خالد ابوحشي

المقال للموسيقار خالد ابوحشي

كم هي القيمة التقديرية للحضارة الإنسانية المعبر عنها بهذه الأوركسترا ؟!.

وما هو الوضع التعبيري بالنسبة للكتابة صوتياً ( موسيقياً ) عبر آلات الأوركسترا العازفة هنا ؟.

و ماهي القصص و الحكايات التاريخية , من غزوات و حياة ديموغرافية معاشة , على نهج الثقافات السابقة , و طبيعة سلوك وسلك أهل زمان ؟.

البرسات : تنذر و تحذر و تشجع على الحرب والغزوات , و تظهر مخالبها و نابها الحقودين للانتقام , و شرارها ( الأحمر ) اللامع البراق , يثور و يدمر و ينتقم .

الكمنجات : الطبيعة الخلابة , و لونها ( الأخضر ) سهول و وديان و جبال خضراء , يعيش فيها أهل الريف و البادية . ( على نفخ النايات والمزامير و الفلوتات ) , و هواء و نسائم رقراقة و عواصف من ثورانها إلى خمودها .

توزيع الحركات : كل أعادة لمقطع لحركة , حكاية من التاريخ البشرية العريق , من الريف , ومن الصحراء , من الجبل , و من البحر , و الثورات المنفعلة طبيعياً من أصوات الطبيعة , ومن أفعال الإنسان .

و تبقى الحضارة معزوفة بالموسيقى , و معبر عنها في أبهى صورها المشرقة .

أنها فرقة ذ لندن سمفوني أوركسترا

The London Symphony Orchestra – Time After Time (Cindy Lauper)

تعيد عزف أغنية سيندي لوبر ( وقت بعد وقت ) و توزعاها التوزيع التاريخي , الذي يجعل من الأغنية عبارة عن ( أنثوبولوجي تاريخي ) فيه صور تاريخية عريقة .

من على هذا الرابط :

جمعية الثقافة والفنون بالأحساء

أخر الاميلات التي وصلتنا من دولة الكويت الحبيبة و شكراً جزيلاً للأستاذ / أبو صباح على هذا الكلام و أنه لا يصدر إلا من فنان أو مطرب عنده القريحة الطربية فألف شكرا لك يا أبو صباح من محافظة الاحساء

تحياتي

أبو صباح من الكويت

جمعية مطربي الإحساء , مع الاحترام و التحية , أن جمعيتكم هي جمعية طربية 100% , و أنها ليست مجرد مدونة , بل هي جمعية حقيقية , وليست منتدى للسوالف أو ديوانية للدردشات .

لقد تابعت جمعيتكم منذ حوالي 3 سنوات من الآن , فوجدت فيها إنتاج ألألبومات موسيقية جديدة , و الأخبار الموسيقية الأكاديمية , شغل عدل شغل سنع , حيث يقل أن تجد مدونة هذه الأيام , يكون فيها النشاط عبارة عن , إنتاج البومات و أخبار فنانين و مطربين الإحساء وكل ما هو جديد .

وعادة تكون هذه الأخبار عبر جريدة لمصداقيتها , أو مجلة أو جهة ذات علاقات و مسؤولية أكيدة , وأنتم في مدونتكم تقدمون أخبار الإحساء الطربية التي لم نشاهدها أو نسمعها من قبل , إنتاج طبيعي صرف و أخبار موثوقة , ومواد تفيد المطرب المتقدم , وليس المطرب المتأخر .

لقد سعدت كثيراً بهذه الجمعية لأنها جمعية متخصصة , و خاصة مشاركات الموسيقار الأحسائي الكبير خالد أبوحشي لأنه فعلاً يستحق لقب موسيقار , و قد تابعت مقطوعته أول أوركسترا أحسائية , وعن أخبارها عبر النت , فأن هذه المقطوعة تعد تحدي فعلي لمن هم في الساحة , ليسوا المطربين الذين في الساحة الإحسائية , ولكن تحدي لمطربين السعودية و مطربين الخليج , …؟ فمن يقدر على تأليف أوركسترا ! .

و كذلك جدارة الإنتاج والتوزيع الفني لديكم , و الموسيقار خالد أبوحشي يمتلك مؤسسة إنتاج و توزيع فني , وهو قادر على صناعة إنتاجه و إنتاج غيره .

ففعلاً أنتم في الإحساء و هذه جمعيتكم على مدونة , و نتاجكم الشرعي الطبيعي , يخولكم تصدر المقدمة دائماً , باستحقاق و جدارة و تقدم على الغير أيضاً.

أن لديكم موسيقار بطل و رجل كريم , و شهم و فنان و مطرب لديه هوايات كثيرة , وأنا أتابع تحركات نشاطه عبر الأنتر نت , هنيئاً لكم بالفنان الجميل خالد أبوحشي , الذي رفع من أسهم محافظة الإحساء عالياً , بتأليفه أول أوركسترا أحسائية , ومبروك للإحسائيين بهذه الاوركسترا , فالإحساء الآن لم تعد كإحساء سابقاً و أنتم لديكم التطور , والعلم و الصناعة الفنية التي تتحدون بها الآخرين , من أناس في بلدان لديهم شهادات أكاديمية , ولكنهم لا يستطيعون فعل شيء , مقابل أوركستراكم الإحسائية .

أن الموسيقار خالد أبوحشي تعدى خطوط البلدية والشعبية , إلى عالم الإبداع و التفوق , و أن العزف على آلات الاوركسترا , خطير جداً و يخوف العازفين , و الموسيقار أبوحشي يلعب بآلات الأوركسترا .. ولا شيء … عادي عنده كأنها ماي !! .

من يقدر على أعطاء عمل أوركسترالي اليوم , إلا الموسيقار الكونشيرتو المايسترو , أن أبوحشي خطير خطير خطير فعلاً بالثلاثة , لأنه أقدم على عمل أخطر بكثير من ما هو متوقع منه .

و أسألكم أنتم الإحسائيين سؤال : من سوف يعزف أول أوركسترا أحسائية ؟ .

أن الأجابة على هذا السؤال أخطر منه , إلا أن يأتي كونشيرتو من أوربا أو أمريكا , لكي يعزف لكم أوركستراكم الإحسائية , و هذا دليل على تقدم ورقي المطربين الإحسائيين , ووصولهم إلى مصاف الموسيقاريين العالمين بكل جدارة , ولو أتحدث عن هذه الأوركسترا الإحسائية , أو عن أمكانات الموسيقار خالد أبوحشي في الموسيقى , فأنني قد لا أخلص و أكتفي بذلك لكي لا أطيل عليكم.

نحن بالكويت في بعض الديوانيات , نتحدث عن هذه الأوركسترا الإحسائية الصحيحة الجميلة الرائعة , دائما و باستمرار وعن مفاهيم الرقي بها , وعن التففن في صناعة قوالبها و كوبليهاتها , و عن تجانس التركيبات للعزف .

على العموم لم نسمع من قبل مثل هذه الاوركسترا, فهنيئاً لكم يا إحسائيين بها .

عندي اقتراح:

هو لو وجد لكم منتدى , نستطيع الاتصال معكم عبره , ونتشاور في أمور الطرب ؟

جمعية الثقافة والفنون بالأحساء

الجزء الأول :

لندن السيمفونية 3.17.09
وتلاحظ من قبل برنامج Bromberger اريك

سمفونية رقم (1) في كبرى D، أوبوس 25 “الكلاسيكية”
سيرجي بروكوفييف
مواليد 23 أبريل 1891، Sontsovka
توفي 5 مارس 1953، موسكو

بروكوفييف ويبدو أن تكون قد ولدت لإعطاء معنى لمصطلح رهيب enfant. هنا كان شابا موسيقاه مروع الجماهير من اللحظة التي ظهرت في كونسرفتوار سان بطرسبرغ. “الطين موسيقية،” عوى أحد النقاد، و “نشاز من الأصوات،” مشتكى آخر. وكان رد بروكوفييف عندما الجمهور في العرض الأول من كونشرتو البيانو الثانية له في عام 1913 وردت من قبل الهسهسة والتوجه للأبواب مع أيديهم على آذانهم، للجلوس وتلعب الظهور كما هتفوا: بروكوفييف سعيد في أبعاد المستمعين.

هذه خلفية يجعل خلق له السمفونية “الكلاسيكية” ومما يزيد من رائع. في صيف عام 1917، مع الثورة الروسية بدأت تنفجر من حوله، وضع بروكوفييف للعمل على سبيل التجربة: انه يريد كتابة سمفونية والكتابة من دون أن يجلس على البيانو. أعرب عن رغبته في التفكير “orchestrally” بدلا من الحمل أفكاره pianistically، في واقع الأمر كانت تتألف في معظمها خلال هذه السمفونية يسير لمسافات طويلة في الغابات خارج سانت بطرسبورغ.

لكن ما يجعل هذه السمفونية حتى رائع وساحر، لذلك هو أن هذا الزعيم الشاب اختار نموذجا له وقدوة للسمفونية كلاسيكية من القرن الثامن عشر: “يبدو لي ان هايدن عاش إلى يومنا هذا لكان قد احتفظ أسلوبه الخاص في حين الموافقة شيء من جديد في نفس الوقت. وكان هذا النوع من سمفونية أردت أن أكتب:. سيمفونية في النمط الكلاسيكي “وسمفونية انه كتب خلال فصل الصيف لعام 1917 فقط دقيقة 12 منذ فترة طويلة هو نموذج من النظام الكلاسيكي والأسلوب، وأنعشت في بعض النقاط من قبل مميز بروكوفييف لل لاذع التجانس. هذه السمفونية ويبدو أن وجود خارج وقت: لا يوجد لدي أدنى صدى هنا من كارثة سياسية على وشك دفن روسيا، وليس هذه الموسيقى بوعي جزء من حركة الكلاسيكية الجديدة ثم تبدأ في الموسيقى (رافيل كان يؤلف لو Tombeau دي كوبران و ديبوسي سوناتا الكمان له في هذا الوقت فقط واحد). بدلا من ذلك، “التقليدي” السمفونية يبدو أن تجربة الأسلوبية: ملحن الناري الشباب، ويسعى قدر أكبر من الوضوح والمصوتية اوركسترا على وجه التحديد، واختار بوعي أن أنتقل إلى الماضي البعيد لنموذجه.

الموسيقى واضحة وهذا يحتاج الى توضيح ارضاء القليل أو تعليق. بنيت اليجرو على مجموعتين المتوقعة، موضوع: انفجار افتتاح حية، وموضوعا يستعد الثاني لآلات الكمان الأولى التي بروكوفييف علامات يخدع eleganza، والكامل ليتخطى نطاق واسع، وتلاحظ نعمة. هذا هو مقياس لاهتمام بروكوفييف إلى الشكل الكلاسيكي أن هذين الموضوعين هي في المفاتيح “الصحيحة”: الأول هو في مفتاح منزل كبير التطوير، والثانية في المسيطرة على رئيسي. شكل مصغر لهذه الحركة هو الحق في الخروج من هايدن: المعرض، وتنمية حية، وهو ذروة كبيرة، وخلاصة من كلا الفريقين، والفكرة، وثيقة مثيرة.

الحركة الثانية هي لطيف في شكل ثلاثي. أكثر من ينبض مرافقة من انخفاض سلاسل، آلات الكمان الأولى تمتلك فكرة عالية جدا الرئيسي، الذي يصادف بروكوفييف molto دولتشي. قسم يضم مركز سلاسل طريقة عزف الكمان وصوت محتدما من الباسوون اثنين قبل عودة مختصرة من هذا الباب فتح. والحركة الثالثة يجلب انحراف طفيف من النموذج الكلاسيكي: ليست هذه هي رقصة كلاسيكية المتوقعة لكن الرقصة الفرنسية 1، استنادا إلى الموضوع الرئيسي الذي الرقصات بواسطة الدوس (بروكوفييف يصادف هذا pesante)، والجزء الأوسط فخم يعطي وسيلة لتكرار موجز الرقصة الفرنسية لحن من المزامير 2 قبل أن تختفي فجأة في الموسيقى اثنين من السكتات الدماغية طريقة عزف الكمان هادئة. للخروج من هذا الهدوء، في النهاية رشقات نارية في الحياة. في شكل سوناتا، كاملة مع تكرار المعرض، هذا سريع النغمة Molto مليء صوت آلات النفخ بالثرثرة، وطاقة مشرق افتتاح تسمح أبدا كما سمفونية يندفع إلى نهايتها مشرقة.

وسجل “التقليدي” للأوركسترا السمفونية الكلاسيكية: أزواج من آلات النفخ، الأبواق، وقرون، بالإضافة إلى الطبول والسلاسل. بروكوفييف اختار بوعي إلى الخطوة الوقت خارج عندما كتب هذه الموسيقى. في هذه العملية، وانه كتب سيمفونية التي قد تعيش في جميع الأوقات.

كونشرتو البيانو رقم 4 في الميجور G، أوبوس 58
لودفيغ فان بيتهوفن
مواليد 16 ديسمبر 1770، بون
توفي 26 مارس 1827، فيينا

في ربيع عام 1806، يمكن أن بيتهوفن الاسترخاء قليلا. على مدى السنوات الثلاث السابقة، وكان عمليا كل ما قدمه من الطاقة ذهب إلى اثنين فقط من الأعمال، وEroica وأوبراه ليونور ومع يجاهد في بلدة طويلة على تلك الإنجازات البطولية وراءه قال انه يمكن ان يتحول الى الموسيقى الأخرى التي تم الإنبات في خياله خلال تلك السنوات الثلاث. صب الآن من الموسيقى عليه وسلم: الرابعة كونشيرتو البيانو، والسيمفونية الرابعة، وثلاثة Razumovsky الرباعيات، وكونشرتو الكمان تم الانتهاء من جميع خلال صيف وخريف عام 1806. حتى الآن على الرغم من هذا الاندفاع من الطاقة، والعديد من لاحظ أكثر هدوءا جودة في هذه الموسيقى، وكونشيرتو البيانو الرابع على وجه الخصوص يبدو استرخاء غير عادي، وغنائي.ولكن إذا كان سطح هذا كونشيرتو هو هادئ، وبعض الأشياء غير عادية تجري داخل الموسيقى نفسها، ولا سيما في العلاقة بين البيانو والأوركسترا.

بيتهوفن يقضي على التقاليد الكلاسيكية في اللحظة الأولى من رسل اليجرو عن طريق الحصول على البيانو المنفرد فتح كونشيرتو. في كونشرتو كلاسيكي، فقد كانت الاوركسترا التي من شأنها أن تطلق الموسيقى، بطرح الموضوعات أمام مدخل عازف منفرد. ولكن الآن على البيانو المنفرد يفتح كونشيرتو البيانو الرابع لبيتهوفن، وفقط عندما أعلنت فكرة افتتاح الأوركسترا لا يدخل لبدء المعرض الفعلية. تماما كما هي مثيرة للاهتمام وتلاحظ الأساسية الأربعة للبيانو في موضوع الخطوط العريضة، هم على نفس الإيقاع (ثلاثة سراويل والمتشائم أ) التي من شأنها أن تفتح سمفونية بيتهوفن الخامسة، وكتب في العام التالي. ولكن أين تلك انفجار الملاحظات الأربع التي سمفونية في الحياة، هنا، في أبطأ وتيرة، فإنها تعطي الموسيقى حافزا سهل إلى الأمام، وبيتهوفن يستخدم هذا الإيقاع، الذي يشبع هذه الموسيقى لتعزيز ودفع الكثير من رسل اليجرو. في 18 دقيقة، وهذه هي حركة واسعة، وبيتهوفن يبني على ثلاثة موضوع جماعات، كل من مجموعة واسعة والاسترخاء مشابهة لموضوع الافتتاح على البيانو ل، وغيرها من موضوعين هي لحن وآلات الكمان الأولى “منقط سمع قرب بداية و النبيل، فكرة غنائي قدمه السلاسل في وقت لاحق الى حد ما. علامات بيتهوفن مفصلة توضح هذا النوع من الأداء، على الرغم من انه يريد لحظات من الاضطراب في التنمية، وقال انه تذكر مرارا وتكرارا على الأداء: دولتشي ه يخدع espressione، espressivo، وleggieramente (“طفيفة”). تتألف بيتهوفن نفسه 1 كادنزا الموسعة قبل الاغلاق.

العلاقة بين العازف المنفرد والأوركسترا هو أكثر غير عادية في الدراجات النارية يخدع ببطء معتدل. بيتهوفن يبني هذه الحركة على الحوار بين الجمل، الذي اوركسترا الموسيقى أجش، متفجرة، غاضبة والعزف على البيانو، والذي هو هادئ، والهدوء، وضبط النفس (بيتهوفن يمثل لها مدخل cantabile molto). هذه التبادلات بين الاوركسترا والعزف على البيانو الخام الهدوء هي واحدة من اللحظات الأكثر شهرة في الموسيقى (ليزت مقارنة هذه الحركة إلى أورفيوس ترويض الحيوانات البرية). تدريجيا على البيانو “انتصارات” ويقود الأوركسترا من نهايتها الهادئة التي تشرع مباشرة في روندو، خاتمة.

أدلى هو مبني موضوع النهاية المركزية في إيقاعات عسكرية واضحة، ومما يزيد من فعالية التي ذكرت بهدوء شديد في البداية. بعد فقط على البيانو وبدأ لتطوير هذا موضوع لا بيتهوفن ترك، والطوابع الأوركسترا بها لإطلاق النهائي في طريقها. هناك عدد من الحلقات غنائي هنا، وبيتهوفن وتبقي القوام اوركسترا خفيفة للغاية، مع ممر للتشيلو منفرد، وآخر للتقسيم الكمانات، و، في العديد من نقاط مرافقة الأوركسترا سلاسل طريقة عزف الكمان فقط.

أخذ الأداء الأول للكونشيرتو البيانو رقم 4، واحدة خاصة، مكان في قصر الأمير وبكويتز في آذار 1807، مع أداء الجمهور في ديسمبر كانون الاول 1808. كان عازف منفرد في المرتين بيتهوفن نفسه، وإن كان بشكل خطير جلسة الاستماع من قبل هذه النقطة، كان يسمع لا يزال جيدا بما فيه الكفاية لأداء في العام. وأداء جيد للغاية من واحد من الذين حضروا هذا الحفل وقال أن بيتهوفن لعبت “مع براعة مذهلة وtempi أسرع وقت ممكن. والمقطوعة الموسيقية، غنى هو حركة المتقن من أغنية وضعت بشكل جميل، وعلى هذا الصك مع حزن عميق أن بسعادة غامرة لي “.

سمفونية رقم 6 في E-شقة الصغرى، أبوس 111
سيرجي بروكوفييف

وكان بروكوفييف ليس بطبيعتها السمفونيات، لكنه عاد إلى النموذج خلال الحرب العالمية الثانية.وكانت تلك الملحمة، والأوقات العصيبة، وطالبوا تصريحات الملحمة: في عام 1943 بروكوفييف أكمل خمس فعل أوبرا الحرب والسلام، استنادا إلى رواية تولستوي، وفي السنة التالية كان يتألف السمفونية الخامسة له، هي الاولى له منذ ما يقرب من خمسة عشر عاما. كانت السيمفونية الخامسة البطولي في تصور-بروكوفييف يطلق عليه “سمفونية من عظمة الروح الإنسانية”، وأصبح واحدا من سمفونيات الأكثر شعبية مؤلفة في القرن العشرين. ولكن وجدت بروكوفييف انه لا يزال الأشياء أن أقول في شكل السمفونية، وعلى مدى النصف الثاني من عام 1945، انه فقط بعد الحرب قد انتهت، قدمت اسكتشات لسمفونية جديدة. في فصل الربيع التالي انتقل الى قرية غورا Nikolina، غرب موسكو، وكان هناك، خلال فصل الشتاء من 1946-7، أنه يتألف السمفونية السادسة له.
كانت لاول مرة في عمل جديد من قبل Mravinsky يوجين وأوركسترا لينينغراد في 11 أكتوبر عام 1947، وبهذه المناسبة بروكوفييف إعداد مذكرة البرنامج الذي اقترح إلهام محددة: “نحن الآن في ابتهاج النصر العظيم، ولكن كل واحد منا لديه الجروح التي لا يمكن ان تلتئم. فقد أحد هؤلاء العزيز له، وآخر قد خسر صحته. يجب أن هذا لا يمكن نسيانها. “وجدت الجمهور، والتي قد حان توقع آخر سيمفونية على النموذج البطولي لالخامسة والسادسة على قدر كبير اكثر تشاؤما وأعطاه فقط ترحيبا ضبط النفس.

أن رد فعل، ومع ذلك، باهتة بالمقارنة مع ما تبعه بعد أربعة أشهر. في فبراير 1948، عقدت ستالين أيديولوجي pointman اندريه Zhdanov الأول عموم الاتحاد الكونجرس من الملحنين السوفياتي، والهدف منها هو جعل الملحنين الروسي في خط وفرض مذهب الواقعية الاشتراكية، التي طالبت بأن النداء الموسيقى لجمهور الشامل و أن تكون ملهمة. بروكوفييف، جنبا إلى جنب مع شوستاكوفيتش، Khachaturian، وغيرهم، تعرض لهجوم للكتابة “الخلط، وتوليفات neuropathological الذي تحول الى موسيقى نشاز،” الموسيقى “ان يسهب كثيرا على الجوانب المظلمة والخوف من الواقع”. وأفرد السمفونية السادسة من اصل ل وحظرت انتقاد وجه الخصوص، والعروض، مرسوما التي بقيت سارية المفعول حتى بعد وفاة وبروكوفييف عام 1953.

المفارقة، بالطبع، هو أن السمفونية السادسة هي واحدة من أروع الإنجازات في بروكوفييف.كانت السيمفونية الخامسة استجابة البطولية للحرب، ولكن يبدو أن أتكلم السادسة من أعمق جانب وأكثر إيلاما من تلك التجربة. هذا ليس برنامج الموسيقى لا تحكي قصة، لكنه ينبع من الخبرات (والعواطف) التي بروكوفييف تصر “يجب ألا يغيب عن الأذهان.” ويتميز السمفونية السادسة من صوتها الظلام، وتزامن بروكوفييف ويشدد على خفض هذه الصكوك كما التشيلو، طوبا والباس،. وعلى النقيض من هذه الأشكال المظلمة، لا يمكن للصوت الكمان مشرق خاصة، ولكن في كثير من الأحيان بروكوفييف كتم الجمل، مما يتيح لوحة له اوركسترا صوت حزينة، مثل السحب فوق منظر طبيعي في فصل الشتاء الجليدية. التي قد تكون المصوتية مهزوما، ولكن من حق تماما عن محتوى هذه الموسيقى.

والسمفونية السادسة في ثلاث حركات كبيرة في تسلسل سريع بطيء سريع. البداية يشعر مفاجئ وحشية: النحاس منخفض وخيوط طريقة عزف الكمان بصق سلسلة من تنازلي الحبال أن لدغة طريقهم الى وعينا قبل سلاسل صامتة تغني الموضوع الأول صحيح، وهو لحن حزين الذي ينساب على طول متر 6/8 لها. ويمتد هذا بشيء من التفصيل قبل زوج من المزامير في أوكتافات تغني هذا الموضوع الثاني، وهو فكرة الطويلة التي بروكوفييف يصادف دولتشي ه sognando: “الحلو وحالمة” الحالم أنه قد يكون، ولكنه أيضا يحافظ على مزاج المظلم من الافتتاح. هذا ويبدو أن يغوصوا في تطوير مشغول، ولكن الآن بروكوفييف ينطلق مفاجأة، ليس هناك في الواقع مجموعة المحور الثالث. على مدى متقطع ثابت موقوتة من الباسوون والعزف على البيانو، والكمانات القرن الإنجليزية تغني لحنا منذ وقت طويل أن بروكوفييف علامات lubugre (“حدادي”)، وسرعان ما يتحول هذا شائك. من هذه المجموعات، موضوع الثلاثة، كل خطيرة جدا، بروكوفييف يبني حركة الاولى له طويلا. هذا ترتفع الى ذروتها رنان والقراد ثم طريقها الى الصمت على صوت البيانو متقطع وdoublebasses طريقة عزف الكمان.

في مذكرته الخاصة لهذه السمفونية، وصفت بروكوفييف الحركة الثانية بأنها “رخيم”، ولكن قلة شأنه أن أتفق مع هذا، Largosprings في الحياة على حامض، الأنين الترنيمة الرياح. يخف أن العذاب متنافر لحركة استنادا إلى مواضيع ذات طابع طويل مماثلة لتلك التي في اول تحرك.المزاج يضيء في مركز الحركة، حيث رباعية القرن يدخل حلقة أكثر استرخاء، ولكن الإغاثة وجيزة، والترنيمة افتتاح متنافر عائدات وحركة مسارات الخروج من نهايتها هادئة.

خاتمة يبدو أن الوعد بإنهاء التقليدية سعيد بالطريقة التي ينص عليها الواقعية الاشتراكية. فإنه يحصل على بداية ظريف الطبع في E-شقة كبيرة، وسرعان ما يصل الى الموضوع الثاني في آلات النفخ وطوبا فوق مرافقة OOM، الهيئة العامة للإسكان. كل ذلك هو أرعن، واضحة، وبسيطة. ربما بسيط جدا. لأنه شيء غريب يحدث ونحن نقترب من نهاية. الموسيقى الهادئة وينمو إلى أن تتوقف، والخروج من هذا الصمت زوج من المزامير يذكر موضوع حزين الثاني للحركة الأولى. فقط عند نقطة نتوقع أن صاخبة الميجر مفتاح النهاية، بروكوفييف ينتقل مرة أخرى إلى E-شقة بسيطة، وفجأة رياح البرد من الحركتين الأولى التي صفير حول بروكوفييف والولايات المتحدة هو تذكير لنا من الأمور التي “يجب ألا يغيب عن الأذهان. “إن الموسيقى ترتفع الى ذروتها، الحارقة متنافر، وبعد ذلك، ربما أن يشعر أنه قد ذهب بعيدا جدا، بروكوفييف الشدات الموسيقى إلى E-شقة كبيرة ويسارع سيمفونية إلى نهايتها قاسية. نادرا ما بدا مفتاح رئيسي والظلام والمضطربة كما يفعل الرئيسية E-الشقة التي تختتم هذه السيمفونية.

وحظرت عجب أن بروكوفييف في السادسة السمفونية أثار غضب الرقيب ستالين أو العروض التي لفترة من قبل السوفيات. في ولايته الثانية سمفونية “الحرب”، هوت بروكوفييف تحت السطح من اللحظة التي وطنية مشرقة وجاء في التعامل مع الواقع أكثر قتامة. وكانت النتيجة الموسيقى التي حصلت له في ورطة واحدة من أروع سمفونيات من القرن العشرين.

——————————————————-

لايبزيغ سلسلة الرباعية 3.7.09
وتلاحظ من قبل برنامج Bromberger اريك

الرباعية في سلسلة B-شقة الكبرى، أوبوس 76، رقم 4 “الشروق”
فرانز جوزيف هايدن
مواليد 31 مارس 1732، Rohrau
توفي 31 مايو 1809، فيينا

وكتب هايدن في خيط رباعيات ستة من التأليف له 76 في 1797، بعد وقت قصير من عودته الى فيينا في الفترة من زيارته الثانية إلى لندن. في سن 65 عاما، وكان على وشك التخلي عن كتابة موسيقى الآلات بحتة (اللجنة الرباعية التي أجريت على هذا الحفل هو 78 من رباعيات له سلسلة 83) لصالح كورالي الموسيقى هايدن كان في بداية العمل حقيقة في موشح ديني له الخلق حتى وهو تتألف هذه رباعيات الستة.

لقب “الشروق” في بعض الأحيان تعلق على الرباعية الرابعة من هذه المجموعة، ويفترض بسبب افتتاح جدا، حيث الكمان 1 ترتفع بشكل سلس وبنبل أكثر من وتر هادئ من الأصوات الأخرى. أن الاسم المستعار لم تنشأ مع الملحن، على الرغم من هايدن الباحث HC ودعا روبنز لاندون اللحظات القليلة الأولى من هذه الحركة “واحدة من أعظم الفرص في موسيقى الحجرة”، وحركة مثيرة للاعجاب لأسباب أخرى أيضا. وكان هايدن تجربة طويلة مع سوناتا بناء على شكل حركات في موضوع واحد، وهنا هو يقلب لحن الافتتاح ويستخدم عبارة (التي تقع الآن)، وموضوع ولايته الثانية. قسم التنمية طويلة بدلا التحركات إلى مفاتيح صغيرة قبل ان يعود الى B-شقة كبيرة للخلاصة وخاتمة مطولة.

والمقطوعة الموسيقية وجيزة يفتح مع موضوع بسيط، وإن كان يتم التعامل مع هذا الرقم في التنمية مزهر قبل وثيقة الحركة حزينة. في رقصة كلاسيكية قوي يتميز القسم الثلاثي الذي بدا لجميع المراقبين لاستحضار الرقصات الشعبية في أوروبا الشرقية، وكان موضوع، ومع ذلك، يبدو أن لهايدن الخاصة. اللجنة الرباعية في B-شقة الرائد يختتم كامل روندو مشمس من اللمسات أكثر الأصلي. هايدن يزين الموضوع الرئيسي لزيارته مع ملاحظات نعمة التي تعطي تأثير غارة برية وسط تناغم واضحة على خلاف ذلك. هناك أيضا بعض التحويرات غير متوقع على طول الطريق، بما في ذلك حلقة مطولة في مد شقة كبيرة، وذلك قبل مفاجأة حقيقية، والتي تأتي في الختام. هنا هايدن يدفع إلى الأمام فجأة وتيرة (PIU اليجرو)، ثم يفعل ذلك مرة أخرى (PIU المعزوفة)! والتشابك على نحو سلس من الأصوات الأربعة في هذا الإيقاع عنيفا هو أعجوبة من كتابة الرباعية، وحتى من على درجة الماجستير من شكل مثل هايدن.

الرباعية في سلسلة الرئيسي دال، أوبوس 18، رقم (3)
لودفيغ فان بيتهوفن
مواليد 16 ديسمبر 1770، بون
توفي 26 مارس 1827، فيينا

قضى الشاب بيتهوفن عقد لأول مرة في فيينا اتقان أشكال هايدن وموتسارت قد استخدمت من قبله، واللجنة الرباعية على وجه الخصوص وقدم سلسلة بيتهوفن مدعاة للقلق. وكان هايدن وموتسارت القيام به بعض أعمال خيرة في هذا الأكثر تطلبا من الأشكال الموسيقية (هايدن نفسه كان يكتب ما زالت رباعيات في فيينا في هذا الوقت)، والملحن الشاب أخذ وقته قبل الاندفاع على حقل حيث كان التنافس قويا جدا. كان يعمل على ستة من رباعيات التأليف له 18 لمدة عامين قبل استكمالها في عام 1800، ولكن من اجل نشر لا يعبر عن نظام الخلق بها: على الرغم من نشر الثالث، اللجنة الرباعية في الميجور D كان في الواقع أول من كتب.

فمن الرباعية بيتهوفن سلسلة فقط في كبرى D، مفتاح انه نادرا ما يستخدم في أعماله الناضجة.أن المفتاح يبدو أنه قد أثار من بيتهوفن الموسيقى صاف خاصة (السيمفونية الثانية، كونشيرتو الكمان، والحركات الخارجية للثلاثي “الشبح”)، واللجنة الرباعية في الميجور D هو مشمس دون كلل، وحتى ببطء معتدل، وحركة لا أحد في مفتاح المنزل، وتشترك هذه الحالة المزاجية. في الرباعية لأول مرة، بيتهوفن يستقر لهيكل العادي (سوناتا على شكل الحركة الأولى، والثانية غنائي، رقصة كلاسيكية 1، وخاتمة رائعة)، ويكتب الموسيقى مباشرة.

واليجرو يأخذ مزاجها من موضوع فتح، مع قفزة في تاريخه التصاعدي رشيقة من السابع وخطوطها المتدفقة. الملحن الشاب يقدم بعض المفاجآت الإيقاعية على طول الطريق: هو مبني على الموضوع الثاني على غير مقيدة في فوز لهجات، وبيتهوفن في نقاط يستخدم ثلاثة توائم لكسر تدفق مستمر، والاتجاه إلى الأمام نبض ايقاعي. حواف التنمية الطويلة نحو غير متوقع مفاتيح، ولكن يعود إلى مزاج لطيف من فتح لجلب الحركة إلى نهايتها.

ويستند هذا يخدع ببطء معتدل الدراجات النارية على فكرة غنائي قدم على الفور من قبل الكمان الثاني، ولكن تطور هذا الموضوع هو أنيق جدا وعلى استعداد كامل أن الحركة لديها شعور الروكوكو تقريبا، ووضع حد للغاية، حيث أن موضوع ينهار الى شظايا، غير فعالة بشكل خاص. يتم وضع علامة على حركة وجيزة 3 اليجرو ببساطة، بل هو في شكل رقصة كلاسيكية، على الرغم من هذا هو أن يضع رقصة كلاسيكية أحيانا الضغط على وقع نهائي التدبير بدلا من التركيز على الأولى. مقطع ثلاثي يجعل من رحلة سريعة إلى D طفيفة قبل أن يعود مفتاح المنزل في تكرار أن بيتهوفن كتب بها (أنها توفر اختلافات طفيفة في البيان الأول).في تألق فيها، في الختام المعزوفة تم مقارنة النهايات المبهرة لبعض من رباعيات هايدن.موضوع الراكض 6/8 الرئيسي يتخلل حركة فإنه يتم التعامل contrapuntally في بعض الأحيان، لعبت في الثلثين من قبل اثنين على الكمان الآخرين. بعد كل هذه الإثارة، بيتهوفن يجلب اللجنة الرباعية على الانتهاء وقللت إلى حد مدهش: 2 نبضات قصيرة من الموضوع الرئيسي بمثابة الإيقاع. وهو تأثير انه ربما يكون قد تعلم من موزارت (K.464)، وانه يذكرنا بأن في أول بيتهوفن-الرباعية كان على علم جدا من خطى وراءه.

الرباعية في سلسلة F الصغرى، أوبوس 80
فيلكس مندلسون
مواليد 3 فبراير 1809، هامبورغ
توفي 4 نوفمبر 1847، لايبزيغ

وكان مندلسون في حياة قصيرة، ونهايته كانت مؤلمة بشكل خاص. وكان دائما رجل مدفوعة، وقال انه تظهر عليها علامات الإرهاق خلال موسم 1846-7، والتي شملت رحلات إلى لندن وإجراء التعاقدات في القارة. في مايو 1847 وجاءت الكارثة: فاني أخته، و 41 فقط، اصيب بجلطة دماغية، وتوفي في غضون ساعات. هي وشقيقها الأصغر كان دائما بشكل استثنائي انهار قرب مندلسون على التعلم من وفاتها، وتماثله للشفاء أبدا. تولى أفراد الأسرة تزعجه في إجازة إلى سويسرا، حيث أعرب عن أمله في أن يستعيد قوته ورباطة الجأش.

في إنترلاكن، ورسمت مندلسون، تتألف اللجنة الرباعية في سلسلة F الصغرى، وحاول الهرب حزنه، ولكن دون نجاح يذكر. ووصف أحد الزوار الإنجليزية رأيه الأخير من الملحن أن الصيف: “كنت اعتقد حتى ذلك الحين، كما تابعت شخصية له، وتبحث عن أي الأصغر معطف الظلام فضفاض وقبعة قش عريضة الحافة ملزمة مع كريب الأسود، الذي كان يرتديه، ان كثيرا من الاكتئاب هو والبالية، وسار بشكل كبير جدا. “عودة في لايبزيغ، مندلسون ألغى ارتباطاته، عانى الصداع الشديد، وكان يقتصر على السرير. بعد عدة أيام والذي تراجع الدخول والخروج من وعيه وتوفي المؤلف الموسيقي مساء يوم 4 نوفمبر. وكان 38 سنة.

نظرا لظروف نشأتها، قد يتوقع المرء الرباعية مندلسون في واو الصغرى لتكون موسيقى حزينة، في واقع الأمر هو عليه. تلك هي اخر من رباعيات مندلسون (والأخير رئيسي العمل المنجز)، لكنها حققت شعبية أبدا من خمس له في وقت سابق من رباعيات، وعازف البيانو الدفعة الأولية Moscheles وجدت أنه نتاج “دولة تحريكها للعقل.” ومع ذلك مدفوع هذه الرباعية جودة هو أيضا مصدر للتمييز وقوتها. يشعر المرء هذا منذ اللحظة الأولى لل assai اليجرو سريع النغمة (تجدر الإشارة إلى أن ثلاثة من الحركات الأربع هي سريع للغاية): لكتابة المزدوج القوية، وحتى في ديناميكة هادئة للغاية، ويدفع إلى الأمام الموسيقى بعصبية، والخروج من هذا حفيف المشؤومة يقفز هذا الرقم منقط التي من شأنها أن تكون جزءا من الكثير من هذه الحركة.وهناك موضوع أكثر تتدفق 2 تحتفظ مع ذلك يلقي نفسه الظلام، وبعد تطور طويل يقود هذه الحركة إلى نهايتها في محاولة لإضفاء طابع المعزوفة.

الحركة الثانية، تميزت اليجرو assai، هو في شكل ABA: أبواب القيادة الخارجي الحفاظ على إيقاع منقط لحركة فتح، في حين أن الصخور الثلاثي على طول أكثر بلطف. والمقطوعة الموسيقية، والحركة ليس فقط في مفتاح قاصر، هو مبني على الكمان الأول غنائي فكرة الافتتاح. الموسيقى ترتفع الى ذروتها الى حد ما المحمومة كامل من الإيقاعات منقط قبل أن تهدأ لإغلاق سلميا. في النهاية، علامة اليجرو molto، يدفع قدما على قوة من ايقاعاتها مدغم، والتي انطلقت من خلال تبادل سريع بين مجموعات من الصكوك. كما هو الحال في الحركة الأولى، وهناك مواد الثانوية أكثر استرخاء، ولكن الانطباع الرئيسي هنا هو من الطاقة العصبية، و. في ختام ليندفع الموسيقى على طول إيقاعات الثلاثي على مقربة محمص تقريبا الذي يتم فيه التأكيد على نغمة F-قاصر مع انتقام انها ليست نتيجة مفادها أن يجلب الإغاثة من ذلك بكثير، وأنها تتحدث مباشرة من وعي المؤلمة من خالقه

—————————————————-

سان دييغو يونيون تريبيون
بواسطة جيمس المزلق
11 مارس 2012

تشو ليانغ “جيمي” لين هو بطبيعته شخص قللت.
وبالتالي فإن الحصول على عازف الكمان الموقرة أن نعترف بأن سمر فست لموسم 2012يبدو وكأنه موسم، الأكثر طموحا حتى المغامرة، وانه هو تجميعها خلال فترة 12 عاما بصفته مدير الموسيقى هي المهمة.
“وربما كان هذا هو”، وقال انه، على مضض، “بمعنى أنه يحتوي على أكبر نطاق، سواء كان ذلك على خط الزمن من خلال فيفالدي برادستريت تان، أو وجود عملنا كورالي الأولى على الإطلاق، أو لأوركسترا الحجرة أكبر من أي وقت مضى ونحن قد وضعت معا “.

ترجمات من موقع

http://www.ljms.org/Performances-and-Tickets/Program-Notes/London-Symphony-Orchestra-3.17.09.html?Itemid=0

جمعية الثقافة والفنون بالأحساء

رجال وأساتذة يشهدون بالحق

رد على مانشر في صحيفة الإحساء بتاريخ

04-03-2012 09:32 PM

بخصوص إلقاء أسم خالد ابوحشي من لائحة مطربين الإحساء , والاكتفاء بأسماء معينة , و على الظلم الذي يواجهه خالد ابوحشي , من قبل إدارة جمعية الثقافة والفنون بالإحساء .

الأستاذ / خالد ابوعنز يقدم شهادته عبر صفحته على تويتر , ل خالد ابوحشي في تغريدة , حيث نخوة الرجولة و أعطاء الحق لصاحبه , والوقوف وقفة رجل لأنصاف الحق , وبيان الموضوع , و إسكات الألسن الثائرة على خالد ابوحشي و إخراسها .

شكرا لك أستاذ / خالد ابوعنز و لوفائك ل خالد ابوحشي , وأن دل ذلك على شيء و أنما يدل على أصالتك وطيب أصلك و منبع رجولتك .

صورة من التغريدة

رابط المقالة :

http://hasanews.com/news.php?action=show&id=21821

——————————————————

جمعية الثقافة والفنون بالاحساء و عدم الأعتراف ب خالد ابوحشي

احد رجال الاعمال أبدى إستعداده لدعم القسم مادياً .
04-03-2012 09:32 PM
فيصل محمد – الأحساء نيوز .
علمت ( الأحساء نيوز ) أن مجموعة من الموسيقين بالأحساء تقدموا بخطاب الى مدير جمعية الثقافه والفنون علي بن عبدالرحمن الغوينم بطلب إعاده فتح قسم الموسيقى بالجمعيه بعدما اسقطته من برامجها وميزانيتها منذ عقدين من الزمن دون اسباب تذكر دعت إلى إغلاقه يذكر أن الاحساء وعبر تاريخها الممتد نبع الثقافه والفن حيث برزت اسماء عده أضاءة مسيرة المجتمع في الموسيقى والغناء امثال الاساتذه مطلق دخيل , عبدالله العماني , عبدالرحمن الحمد , محروس الهاجري , مبارك السعيد , ابراهيم دخيل , ناصر الصالح , رابح صقر , عبدالعزيز المنصور , طاهر الاحسائي , عيسى الاحسائي , وصالح سعد , وعادل الخميس , وغيرهم من الفنانين حيث تنوعت عطائتهم بمختلف الفنون الموسيقيه و الغنائيه حتى اشهروا هذا الارث الحضاري الجميل . هذا وو فق مصادر ( الأحساء نيوز ) ابدى احد رجال الاعمال إستعداده التام بدعم مالي سخي يوفي بكل متطلبات إعادة فتح قسم الموسيقى بالجمعيه وذلك بهدف تحقيق الاستفاده الكاملة المرجوة في تعليم الموسيقى وصقل المواهب وتطوير وتنمية قدراتهم الغنائيه و الموسيقيه علىاسس سليمه اسوة بالفروع الاخرى .

التعليقات :

#28581 [عبدالله بن خالد القحطاني]

0.00/5 (0 صوت)

04-04-2012 06:14 AM
من خلال الواقع المشاهد ، ثبت أن الوسط الفني والغنائي مستنقع لشرور كثيرة .

[عبدالله بن خالد القحطاني]

ردود على عبدالله بن خالد القحطاني
[فيصل خالد] 04-04-2012 09:02 PM
اسال الله الهداية لاخونا رجل الاعمال الذي ابدا استعدادة لتقديم دعما سخيا للقسم اليس من باب اولى ان يذهب ذلك الدعم السخي الى العمل الخيري فهناك اسر في الاحساء كغيرها من محافظات مدن المملكة لاتلقة لقمة العيش فان هي حصلت على الغداء فانها تبات جوعانه اتقوا الله في انفسكم ولنجعل مارزقنا به الله يذهب الى الله

#28583 [خالد ابوحشي مادمت سوف تنصر المظلومين نحن سوف ننصرك]
0.00/5 (0 صوت)

04-04-2012 08:00 AM
عشرون عاماً و قسم الموسيقى ملقي !! , و نيستم الفنان المنتج الإحسائي خالد أبوحشي , الذي أحيا قسم الموسيقى , عبر عشرون عاما , وكان يموله من جيبه الخاص . و يقوم بتدريب الموسيقى فيه , ومحضر آلاته الموسيقية الخاصة , الزبدة تكون لعمر الخميس رئيس قسم الموسيقى , وعادل الخميس لغنيمة عرض الطرب و إبراهيم الورثان غنم بحق خالد ابوحشي و الظلم مستمر , الله على الظالم ,
هذه حقيقة لا تخفى على الناس جميعاً , و يبقى ظلم خالد مستمراً .

[خالد ابوحشي مادمت سوف تنصر المظلومين نحن سوف ننصرك]

ردود على خالد ابوحشي مادمت سوف تنصر المظلومين نحن سوف ننصرك
[فيصل خالد] 04-04-2012 09:05 PM
الله يهداك يااخ خالد لي سنوات وانا اتابع خرابيطك وانت مثل ماانت يااخي الناس ارتقت الى مراتب عالية وانت كما انت لازلت تراوح مع خرابيطك ياليت تشوف لك مجال افضل من المجال اللي انت جالس تدعيه واركد شوي قربت تشيب وانت لين الحين مع ربعك مع هالطقطقه وقلت هالحيا
اقول اركد بس
http://hasanews.com/news.php?action=show&id=21821

جمعية الثقافة والفنون بالأحساء

الحقيقة للناس

المايكرو مجهر الفني الدقيق

الدلائل : التعتيم الإعلامي على المؤسسة المنتجة لألبوم مطلق دخيل بعنوان : يا نديمي

الواقعة : في جمعية الثقافة والفنون بالإحساء

النشاط : سهرة تكريم المطرب / مطلق دخيل

مضيف الحفل : مدير الأنشطة بالجمعية السابق الأستاذ / عبد الرحمن الحمد

الموضوع : نشر الخبر و به التعتيم عن الدراية والإعلامي والأخبار : في جريدة اليوم العدد 23 شباط (فبراير) 2008 ناقل الخبر الصحفي /عبد اللطيف المحيسن عن حقوق المؤسسة المنتجة للألبوم ( يا نديمي ) بإسقاط أسم المؤسسة المنتجة .

الظلم و الإسقاط و التجني : على المؤسسة المنتجة لهذا الألبوم بعدم ذكر اسمها في احتفالية التكريم , حيث أن المؤسسة المنتجة لها الحق بذكر أسمها لأنها جهة الامتياز للألبوم من قبل مضيف السهرة الأستاذ / عبد الرحمن الحمد , بالعلم بأنه هو معطي التوجيهات و الرؤية الفنية للألبوم , و مكتوب على غلاف الألبوم ,الإشارة إلى حق عبد الرحمن في التوجيهات و الرؤية الفنية , و على ذلك قد أسقط الأستاذ / عبد الرحمن الحمد أسم المؤسسة المنتجة لهذا الألبوم , بعدم ذكره المؤسسة , كمؤسسة منتجة لهذا الألبوم بالعلم بأنه قد ذكر محتويات الألبوم و المتعاونين فيه و لم يذكر أسم المؤسسة المنتجة لهذا الألبوم , و أسقطه من الذكر و أكتفي بجملة (آخرها تم تسجيله في استديو الدوحة بقطر عام 1426 هـ وتم توزيعه في الخليج و داخل المملكة و على مواقع الإنترنت . ) مخفي أحقية ذكر أسم المؤسسة , بالعلم بأن بوستر الألبوم الدعائي كان ملصق على جدران قاعة التكريم ليلة التكريم للمطرب و الكل يشاهده , والأستاذ / عبد الرحمن الحمد لم يعيره أي اهتمام و قد نسي أنه قد وجهَـهُ و كانت رؤيته الفنية للأستاذ عبد الرحمن ,لكيفية خروج للألبوم , و تناسى ذكر المؤسسة حتى في نص مقالة التكريم .

وان من شروط المنتج لهذا الألبوم , المنتج الفني الإحسائي خالد ابوحشي : ( على أن يذكر ا

المؤسسة المنتجة لهذا الألبوم في الاحتفالات التي سوف تقام و لها علاقة بهذا الألبوم و في ألقاءات الإعلامية و التلفزيونية كافة , .. وعلى ذلك كان التجني بإسقاط أسم المؤسسة صاحبة هذا الألبوم من قبل موجهَـهُ و رائية صورته الفنية النهاية الأستاذ / عبد الرحمن الحمد ,على حضور جمع من فنانين الإحساء و مثقفوها و الحضور الكثيف الذي حضر حفل التكريم .

من حقوق الأستاذ الموجه والرائي الأستاذ / عبد الرحمن الحمد , قد ذكرها المنتج الفني الإحسائي / خالد ابوحشي , على الغلاف , ذكر حقه الأدبي و حفظه على الغلاف الألبوم ( يا نديمي ) و هذه صورة منها :

غلاف الألبوم

فكيف يقدم الأستاذ /عبد الرحمن الحمد مدير النشطة بجمعية الثقافة والفنون سابقاً , على خطوة

يسقط بها اسم المؤسسة المنتجة , من ورقة التقديم للحفل و يكتفي بقوله (آخرها تم تسجيله في استديو الدوحة بقطر عام 1426 هـ وتم توزيعه في الخليج و داخل المملكة و على مواقع الإنترنت .) و هذا خطاء فادح و كبير في حد ذاته , و تعدي على حقوق المؤسسة المنتجة لهذا الألبوم , فما كان يجب أن يسقط أسم المؤسسة , بل من الواجب ذكره في أي احتفالية تقام أو لقاء كما أتفق منذ بداية إنتاج الألبوم . فالأستاذ / عبد الرحن الحمد مضيف الحفل , قد أعطيَ حقه كما ذكرنا , وأحضرنا الدليل و فكيف تتم عملية إسقاط أسم المؤسسة و الاكتفاء بجملة (آخرها تم تسجيله في استديو الدوحة بقطر عام 1426 هـ وتم توزيعه في الخليج و داخل المملكة و على مواقع الإنترنت .)!!, أن هذا لإجحاف في حق المؤسسة مقابل تكريم / عبد الرحمن الحمد , و ذكر أسمه على غلاف الألبوم !!, وتعدي على حقوق المؤسسة بعدم ذكر أسمها كما أتفق عليه .

أولاً : يا ترى ما هو سبب عدم ذكر اسم المؤسسة المنتجة لهذا الألبوم في الاحتفالية المذكورة ؟.

ثانياً : كيف لأستاذ في الفنون الأستاذ / عبد الرحمن الحمد ,و رئيس قسم النشطة في جمعية الثقافة والفنون بالإحساء , أن لا يعطي المؤسسة حقها بالذكر , في حين أنها ذكرت أسمه على غلاف الألبوم وأنصفته ؟.

ثالثاً : لماذا لا ينبه ناقل الخبر في صحيفة اليوم التي نشر فيها الخبر , على أنه يجب ذكر أسم المؤسسة المنتج للألبوم , و عدم طمس أسمها واكتفاء محرر الخبر بالجريدة بجملة (آخرها تم تسجيله في استديو الدوحة بقطر عام 1426 هـ وتم توزيعه في الخليج و داخل المملكة و على مواقع الإنترنت .)؟.

رابعاً : كف تنتهك حقوق الملكية بعدم الذكر و حقوق التفاخر التي هي من حق المؤسسة المنتجة , لكونها راعية الامتياز له ( أي الألبوم ) , على مسامع حضور الحفل من الفنانين و المثقفين العارفين , بأن حقوق المؤسسة المنتجة ,هي لمؤسسة / خالد صالح ابوحشي للإنتاج والتوزيع الفني بالإحساء , قولاً , .. وأيضا لا على صفحات ألجريدة و أبهام أسم المؤسسة المنتجة بجملة (آخرها تم تسجيله في استديو الدوحة بقطر عام 1426 هـ وتم توزيعه في الخليج و داخل المملكة و على مواقع الإنترنت .) ؟.

خامساً : لو كان هناك خلاف أو حساسات بين المنتج الإحسائي لهذا الألبوم / خالد ابوحشي و الأستاذ مدير الأنشطة بالجمعية راعي حفل التكريم و ملقي كلمة التكريم/ عبد الرحمن الحمد , فأنه لا يجوز التعدي من قبل الأستاذ / عبد الرحمن الحمد على حقوق المؤسسة المنتجة , ذلك لسبب هو : أن المؤسسة ليست لها أي ذنب في الحساسات , وليست لها علاقة من قريب أو من بعيد بعلاقة المنتج الفني الإحسائي / خالد ابوحشي , و الأستاذ / عبد الرحمن الحمد و فما ينبغي التعتيم على أسم المؤسسة في الاحتفالية المذكورة , ولا يجوز بأي حال هضم حق المؤسسة بعدم ذكرها في الاحتفالية و الاكتفاء فقط بالقول (آخرها تم تسجيله في استديو الدوحة بقطر عام 1426 هـ وتم توزيعه في الخليج و داخل المملكة و على مواقع الإنترنت .) .

سادساً : أنه عندما تتصفح الأنتر نت بشأن البوم المطرب / مطلق دخيل , ( يا نديمي ) , و حول التحدث عن الألبوم بالذات , فأن جميع المواقع تذكر بأن الألبوم من : إنتاج و توزيع مؤسسة خالد صالح أبوحشي للإنتاج والتوزيع الفني بالإحساء , فكيف لمشارك في صناعة الألبوم و هو ( الرائي و الموجه للألبوم ) ومذكور أسمه على غلاف الألبوم / عبد الرحمن الحمد , أن يتجرأ بإسقاط اسم المؤسسة من لستة صانعي الألبوم و منتجيه و منفذيه , في ألاحتفالية التي ذكر فيها الألبوم مع ذكر أسماء المشاركين فيه و عدم ذكر أسم المؤسسة ؟.

سابعاً : لم تتلقى المؤسسة المنتجة اعتذارا من قبل مسقط أسمها في الاحتفالية و على صفحات الجريدة على حد سواء , بالعلم بأنه كان رد المنتج الإحسائي / خالد ابوحشي , بالعتب على عدم ذكر اسم مؤسسته , وذكر كل التفاصيل , و هي موجودة على الانتر نت , و محاولة الحصول على اعتذار , و لم يحصل المنتج خالد , على اعتذرا من قبل الأستاذ / عبد الرحمن , وأنه في نظام الحقوق للمؤلف و الحقوق المجاورة لها : بأن يذكر أسماء كافة المشاركين في صناعة مصنف فني أياً كانوا , لحفظ الحقوق , و حقوق التفاخر , و أنه لا توجد هناك لدينا عزائم جدية للمطالبة بمثل هذه حقوق في مجتمعنا , فيكون الحق مع المنتج الفني لهذا الألبوم , المنتج الإحسائي / خالد ابوحشي , بالمطالبة باعتذار من قبل ساقط أسم مؤسسة في احتفالية لمطرب أنتجت مؤسسته البوم له , وذكر أسماء المشاركين في صناعة الألبوم و عدم ذكر أسم المؤسسة و الاكتفاء بقول : (آخرها تم تسجيله في استديو الدوحة بقطر عام 1426 هـ وتم توزيعه في الخليج و داخل المملكة و على مواقع الإنترنت .)

ثامناً : كيف لجمعية ثقافة وفنون بالإحساء , أن تتجاهل أسم مؤسسة إحسائية مرموقة و معروفة و مثبته وجودها على الساحة الفنية , هي جهة الإنتاج الفنية التجارية الإحسائية الوحيدة , منتجه البوم مطربين الإحساء و راعية شؤونهم الفنية والقانونية , ولها وزنها و تقلها في المحافظة , كيف تتقاضى جمعية الثقافة والفنون عن ذكر المؤسسة الإحسائية صاحبة الامتياز بصناعة البومات فنانين الإحساء , بإسقاط اسم المؤسسة الفنية التجارية الإحسائية , وعدم ذكر اسمها في احتفالية تكريم مطرب قد صنعت هذه المؤسسة البومه ووزعته , و من ضمن المشرفين على الألبوم اسم الأستاذ / عبد الرحمن الحمد كمشرف توجيهات , كيف يكون للجمعية هذه الرؤية الدونية في حق المؤسسة الإحسائية , وكأن هذه المؤسسة ليست لها علاقة بالألبوم لا من قريب أو من بعيد , و عدم الاعتراف بمنزلة المنتج الفني الإحسائي / خالد ابوحشي , و منزلة مؤسسته , وكأنه لم يكن صديق لهم و لجمعية الثقافة والفنون بالإحساء , فعلى عملنا بأنه كان مدرب موسيقى في جمعية الثقافة والفنون بالإحساء , تدرب على يديه الكثير من مطربين الإحساء الذين هم في الساحة الفنية الآن , واسم الفنان / خالد ابوحشي معروف كفنان و على مستوى العالم العربي , وله منزلته الفنية المرموقة و المعروفة طوال عمره , فكيف يكون التنصل منه و عدم ذكر أسم مؤسسته في احتفالية للجمعية خاصة بأحد مطربين مؤسسته , و نتاج ألبوم من البومات مؤسسته , و ممن ؟ , من قبل مدير الأنشطة بجمعية الثقافة والفنون بالإحساء سابقاً الأستاذ / عبد الرحمن الحمد , ؟.

ذكر أسم الاستاذ / عبد الرحمن الحمد على غلاف الألبوم

ذكر أسم الأستاذ / عبد الرحمن كحق آخر , راضي به و مقتنع بحقه

هذه حقائق لحقوق و مستحقات لصناعة الألبومات التي لا يكن لأي حال من الأحوال تجاهلها , حتى لو كانت هناك بعض الحساسات و الغيرة الفنية , فأن للمنتج الحق بالمطالبة بانتهاك شرط من شروط مؤسسته لصناعة هذا الألبوم , وهذه حقيقة يجب أن تعالج و تفهم شروط حقوق الملكية الفكرية , للشخص المطالب بأنه أنتهك شرط من شروطها , و أنها ليست بعمليه تشهير بقدر ما أنها عملية ثقافة فنية و معلومات للصناعات الفنية , وشروط وواجبات , من المفروض أن لا تنتهك , وأن لا يكون التعدي على حقوق الآخرين, ذلك لأن هذه العملية هي منضبطة تحت قوانين حقوق الملكية الفكرية , التي تحكمها وزارات الثقافة والإعلام , و أن العمل الفني المجازي بالهواية و الهواة , و المستغل بعدم أحقية شروط و قوانين حقوق الملكية الفكرية , ليس له العمل بأحقية , بأحقية العلم بالضوابط المشرعة لحماية الحقوق الفكري وما جاورها , ( أي أنه إذا كان المتجني على حق من حقوق المصنف المجاز شرعاً و قانوناً و نظاماً , لا يفقه شروط حماية الحقوق الملكية , فيجب أن يتعلم و يُـفقه ويُـنور و يعطي شروط حقوق الملكية الفكرية و متطلباتها قراءتها و التماشي بموجبها , لكي يدرسها و يتعامل بها , لكي لا يقدم على مثل ما أنتهكه بحق غيره .

وبحقوق الحماية هناك ( حماية حقوق الزبون الفنان من قبل الجريدة ) الذي قم بدفع مالاً للجريدة , لكي تنشر عبر الجريدة أخباره الفنية , و تساعد الجريدة في شهرته لكي يصل للشهرة والناس .

فأن بعض الجرائد تحمي زبونها الدفيع , وتنشر إخباره و تحميه , ضد أي شخص يريد الرد على أقواله في الجريدة أو مطالبته بحق من الحقوق , وتقوم الجريدة بالإخلاص له , و ما هَـم !! إذا كان ذلك الزبون ظالم أو على حق , سوى حفظ حقوق الجريدة المالية , و ما هَـم !! بعدم التظلم للناس لحقوقهم من ذلك الفنان المحمي من قبل الجريدة , و منع أي شخص يريد الوصول إلى زبونها الفنان الكريم الدفيع للمال , إذا ظلم أحداً أو تفوه على أحد أو لا تريد الجريدة ظهور خبر يشهر بزبونها الفنان الدفيع للمال لها , بأنه على خطاء ,, وهلم من ذلك !! , وهذه سياسات مالية متبعه في الجرائد والمجلات و الفضائيات و كافة دور الإعلام و النشر …إلخ , فسبحان من أطلق الإعلام و جعله في متناول الجميع و بالمجان على شكل مدونات ومواقع شخصية ومجانية , لكي يقول المظلوم كلمته و يطالب عن حقه المشروع , ( بايجابية الطرح والقول و النشر الهادف البناء بدون إسفاف أو تعدي على الآخرين ) وأن الإنسان يجب أن يُـقدر هذه النعمة و لا يجعلها نقمة , و يوصل صوته للناس , ويشارك الآخرين برأيه .

الخبر بخصوص مناسبة التكريم منشور في جريدة اليوم 23 شباط (فبراير)2008

صورة الحفل و يتقدمهم الفنان الإحسائي الراحل / عبد الله بوخوه

اليوم الفني

في حفل فني شارك فيه أكثر من مطرب

جمعية الأحساء تحتفي بالمطرب مطلق دخيل

«يا سعدي أنا الليلة» كانت نقطة الإنطلاق

الأحساء – عبداللطيف المحيسن

جانب من حفل التكريم

أقامت جمعية الثقافة و الفنون بمحافظة الأحساء احتفالاً خاصا بالفنان القدير مطلق دخيل وسط حشد كبير من محبي الفنان وعدد من الفنانين القدامى في المملكة الأسبوع الماضي بالمقهى الثقافي بالجمعية ، حيث قدم العديد من الفنانين وصلاتهم الغنائية بهذه المناسبة و التي بدأها الفنان إبراهيم الدخيل بأغنية قديمة لوالدة بعنوان (محد يقول) تفاعل الجمهور معها بالتصفيق ، ثم قدم الفنان ماجد سالم أغنية (القطار) ، ثم قدم الفنان صالح الصقر الأخ الأكبر للفنان رابح صقر مقطعا من أغنية «اسهر مع التفكير» للفنان مطلق ، ثم شارك كل من حسين بو شلبي بأغنية للفن انرابح صقر بعنوان «دنيا الهوى» من الحان الفنان مطلق دخيل ، و أغنية للفنان عبد الوهاب الحسن بعنوان (بعد القلوب) ، و قد قدم الملحنعبدالرحمن الحمد مسيرة الفنان مطلق دخيل و الذي قال عنه انه أحد رواد الفن الغنائي والموسيقي في المملكة ،فهو أول فنان يسجل أغنية محلية في تلفزيون الدمام ، كما اشار الحمد أن والد مطلق كان أول المشجعين لمطلق وهو أول من آمن بموهبته و تنبأ له بمستقبل فني مشرق . وقد أعجب الفنان المعروف آنذاك خليل الرشيد بصوت مطلق وساعده على التعرف على آلة العود الذي صنعه بيده ثم تعلم مطلق العزف على آلة العود في العاشرة من العمر مصرا إزاء التهديد بالعيب الاجتماعي ، ومن ثم اشترى عود خليل الرشيد منه وكان الثمن أن دفع مطلق ساعته الأورس الوحيدة رهينة حتى يأتي بالمبلغ .
بدايات مطلق
و بدأ المطرب القدير مطلق دخيل مشواره الفني عام 1375 هجري العام الذي سمح فيه رسميا ببيع آلات الموسيقية و بإقامة الحفلات والغناء في المناسبات ، وصادفت في ذلك العام زيارة جلالة الملك سعود رحمه الله للأحساء حيث أقام أهالي الأحساء احتفاء بمقدم جلالته حفلا غنائيا ، وفي ذلك الحفل قدمت الدعوة لمطلق للإشتراك بتقديم فقرة غنائية في الحفل ، وهكذا انطلقت الشرارة الأولى في عالم الطرب للمطرب و الملحن الرائد مطلق دخيل .
الواقع أنه قبل هذا الحدث لم يكن معروفا لدى عامة الجمهور وعندما غنى في هذا الحفل أغنية «يا سعدي أنا الليلة» من كلمات الشاعر حمدان بن ناصر بدأ اسمه يتردد كفنان قادم ملفت للنظر ، و قد وقع الفنان مطلق دخيل عقدا احتكار لمدة أربع سنوات للعبندي سجل فيها من أغنياته الكثير على أشرطه النحاس و التي ترسل إلى اليونان لنسخها على اسطوانات القار و من بعد الاسطوانات البلاستيكية حتى ظهور الشريط المعروف بالكاسيت .
و سجل العبندي عددا لا يستهان به من الأغاني أبرزها«اسهر مع التفكير» ، بعدها سافر مطلق للبحرين عام 1379 هـ ، و هناك أيضا سجل لإذاعة البحرين بعض الأغاني على اسطوانات القار السوداء و منها أغنية «البارحة يا حبيبي»من كلمات الشاعر عبد الله العرفج ، وعندما افتتحت مؤسسة سهيل فون بالدمام سجل عن طريقها عددا من الأغاني أشهرها «القطار» والتي منها اتسعت دائرة شهرته.
تأسيس أول فرقة موسيقية
بعد مشاركته في حفل الأهالي الذي أقيم بميدان الخميس بالهفوف بمناسبة زيارة الملك سعود رحمه الله بأغنية وطنية بعنوان (الملك العظيم) من كلمات الشاعر حمدان بن ناصر و التي كانت له الدافع في التفكير الجدي في تأسيس أول فرقة موسيقية حديثة في المنطقة الشرقية عام 1380 هجرية انضم مجموعة من الشباب العازفين والهواة والعاشقين للفن و الموسيقى الأصيلة ،و اكتملت الفرقة و أخذت تمارس نشاطه افي المنازل و سميت باسم فرقة «هجر» الموسيقية وبدأت تشارك في حفلات الأفراح والأندية الرياضية و حفلات شركة أرامكو حتى شاع خبرها عند الجميع مما جعل محطة تلفزيون الظهران التابعة لأرامكو وهي المحطة التلفزيونية الوحيدة بالمنطقة آنذاك ،حيث قدم مديرها دعوة للفرقة لتسجيل أعمال موسيقية وغنائية للمحطة .
فنانون تعاون معهم
الفنان مطلق دخيل مطرب وملحن كبير يشار له بالبنان في ساحة الغناء والتلحين في الاحساء خاصة ، والمملكة عامة وحيث إن هذا الفنان عاش رحلة طويلة في عالم الفن ، امتدت قرابة الخمسة عقود من الزمن وله إنتاج غنائي غزير مما جعل العديد من الفنانين يطلبون التعاون معه من أشهر هؤلاء الفنان ربح صقر في أغنية «دنيا الهوى دنيا» ، و الفنان حسين القريش في أغنية « يا مسهرٍ عيني» ، و الفنان عادل الخميس في أغنية «وقف الهوى» ، و قد حصل على تكريم من جمعية الثقافة و الفنون بالأحساء ، وحصل على تكريم الرواد العرب في جامعة الدول العربية بالقاهرة فيما بلغ عدد الاسطوانات التي سجلها 15 اسطوانة ، و عدة ألبومات كاسيت آخرها تم تسجيله في استديو الدوحة بقطر عام 1426 هـ وتم توزيعه في الخليج و داخل المملكة و على مواقع الإنترنت .

عدد القراءات: 4,536

أعلى الصفحة

إرسال هذا الموضوع لصديق

طباعة